港影：鱼与熊掌，郭富城始自《三岔口》的野望
几天前的新闻啊，森林狼主帅芬奇抱怨，浓眉常常能在禁区里停留七八秒钟，这引起了许多球迷对浓眉常常在禁区里长时间停留但是又没有被吹防守三秒违例的不满，今天，我们就来详细剖析一下，浓眉的“禁区买房”是怎么个事儿。
「在文字中证道。——唐泪」
鱼与熊掌，可兼得否？
当然可以。
但如果不可兼得，你是选择鱼，还是熊掌？
这个问题因人而异。
而如果将视野投放到演员身上，何谓鱼，又何谓熊掌？
我们可以转换一下角度，尝试去思考一下，对于一个演员来讲，大概有些什么东西，是相对比较重要的？
个人认为，大概离不开“演技、电影品质和商业票房”这三项。
其中，演技虽不能绝对与电影品质挂钩，但二者当然有天然的逻辑关联，故合并为一，可作“鱼”，商业票房当然就可作“熊掌”，也反之亦可。
那估计没有一个人，不会想要鱼与熊掌兼得。
但有几人能够做到？
郭富城总是出人意料。
昔年他先练舞、伴舞，后来转入无线艺员培训班，被封“银河十星”后，开始在电视剧里跑龙套，也几乎拿不到什么重要的角色。
所以他在1989年，接拍了自己的第一部电影《飞越危墙》。
而在他拍那个著名的机车广告时，据说已经处于与无线“解约”的边缘。
但没人能够想到，他凭一个广告，征服了台湾万千少女，进而被台湾的经纪公司看上，直接找到无线要人，给他出唱片。
无线其实自己就有唱片公司。
不过他们估计实在是看不上这枚“弃子”，转手就送出去了。
结果郭富城第一张唱片，就卖了超过百万张，次年又连续推出两张百万级销量的唱片，这个成绩一出来，连香港十大中文金曲颁奖礼的大佬们都坐不住了，有人出来表示，郭富城虽然没有发行粤语唱片，但仍然是香港歌手，遂把最有前途新人金奖给了他。
等到时间再过一年，他与张学友、刘德华和黎明并称“四大天王”。
站在了乐坛之巅。
这个时候，你说他该是演员，还是歌手？
经纪公司帮他接了很多戏，有成龙监制的警匪动作，也有王晶的无厘头，以及杜琪峰和陈木胜的电影等等，类型芜杂。
两年时间里，郭富城拍了十一部电影，还同时面临乐坛转型。
而他唯一满意的作品，只有合作杜琪峰的《赤脚小子》。
从这一点来看，郭富城其实不但对自己要求颇高，也具备电影审美，所以他对台湾朋友说的“香港电影多数是快餐”，看来也是心里话，又或鉴于乐坛竞逐的激烈，加上自己唱跳歌手的定位，他干脆从1994年开始，在电影方面大幅减产，一年甚至拍不了一部电影。
但这样一来，其电影作品反而开始精品化，呈现了诸如《浪漫风暴》《风云雄霸天下》和《安娜玛德莲娜》这样，商业与文艺兼收的良好态势。
然而在香港电影最后的黄金年代，他始终作品过少。
待到他从乐坛脱身，准备主攻电影，香港电影却已经江河日下。
《三岔口》就出自彼时。
凭这部《三岔口》，他击败梁家辉，当了影帝。
当时有很多人觉得不可思议。
但次年，他又凭一部《父子》，赢了吴镇宇和李灿森，创下了连庄影帝的壮举，质疑的声音就此消散，绝大多数人，都开始正视郭富城的崛起。
而一般来讲，演员的演技，是不能转化成为商业票房号召力的。
但偶像演员却可以打破这个定律。
换句话说，当偶像演员有了表演上的绝对实力，从长远来看，这种实力，迟早就将可以转化为商业票房号召力。
所以当郭富城连庄影帝，且无论是《三岔口》还是《父子》，在表演上皆足见功力，就再没有人敢小看他。
然郭富城与很多演员不同的地方，是不甘心只做一个偶像。
故而不管是谭家明“启蒙”也好，还是他自己的选择也罢，从彼时开始，他开始追逐表演的难度，并试图在每一次表演当中，突破、创新、创造和蜕变。
这是可以眼见的痕迹。
进步肉眼可见。
到电影《杀人犯》时期，甚至连观众都开始疯魔。
这部李安爱徒周显扬的首作，因“不老症”的设定被人诟病，甚至有不少人，将电影斥作“烂片”，然而却仍有不少人争相进入戏院，只为去看郭富城的表演。
而后的《最爱》《浮城大亨》，更呈现出来细腻、层次和爆发等独占性的特质。
尤其《最爱》，可称赢尽口碑。
从彭顺、陈木胜、顾长卫到吴宇森、江志强诸人，都对他赞不绝口。
但郭富城恰在此时，表露出来另一层野心，他不只是要追求表演的不断精进，也要重拾偶像派的荣光，亦即追逐商业票房上的成功。
一部《寒战》适时而止。
接下来的时间里。
继昔年那部《风云雄霸天下》之后，他以这部《寒战》，夺得了自己的第二个香港票房年冠，也以2.54亿的成绩，刷新了港片在内地的票房纪录。
两年后，与甄子丹、周润发合作魔幻大片《西游记之大闹天宫》，票房冲破十亿，三人也成为，首批晋级“十亿票房俱乐部”的香港演员。
次年与陈凯歌合作《道士下山》，票房达4亿。
又一年过后，郭富城领衔的《西游记之孙悟空三打白骨精》破十二亿票房，警匪大片《寒战2》再夺香港年冠、打破香港华语片影史票房纪录，并在内地斩获近七亿票房，并凭《踏血寻梅》夺得自己职业生涯中第三个影帝奖。
电影《无双》的邀约不期而至。
两年后，这部电影上映，悍然夺得国庆档冠军，并攫取了12.74亿票房。
这是其演技、品质与票房齐飞的七年。
无人可以争锋。
然世事总有跌宕。
他后续遭遇了电影品质与票房的双输，无论是《风再起时》《断网》还是《扫毒3：人在天涯》，尽皆不振。
但这当然是再正常不过的现象。
恰如他在最近一个访谈所言，“电影是漫长的过程，你要熬过很多个夜晚，花费很多精力去演好你的角色。电影出来后也不可控，因为你不知道会怎么剪，也不知道剪出来后是不是你想要的，所以只能交给导演，演员享受拍摄的过程就好了。”
有时候不只是不知道会怎么剪，甚至你连镜头的选择，都不能自主。
所以很能理解，为什么有些演员，总想拿起导筒。
而在低回之际，一部《临时劫案》和一个叫“梅蓝天”的角色，又帮他赢尽口碑，诸多嘉许，若雪花般纷至沓来。
故而，虽然求新与创造这条路不好走，却总有惊喜与回报。
新的故事，又将开始。
鱼与熊掌，可兼得否？
郭富城的左手，是《赤脚小子》、《浪漫风暴》、《三岔口》、《父子》、《白银帝国》、《杀人犯》、《最爱》、《浮城大亨》和《踏血寻梅》、《麦路人》、《临时劫案》，右手是《风云雄霸天下》《寒战》《西游记之孙悟空三打白骨精》《寒战2》和《无双》。
够不够打？
感觉一般人打不动。
而做一个有野心的人，像郭富城这样，挺好。
以为然否？
